viernes, 28 de diciembre de 2012
miércoles, 26 de diciembre de 2012
sábado, 22 de diciembre de 2012
Felíz Navidad!!
FELÍZ NAVIDAD!!
Deseo que la Nochebuena llegue con esperanza para el nuevo inicio, cuando suenen las doce campanadas, nos comprometeremos en una alianza de amor por el mundo.
Que el niño Jesús, nos regale un corazón de niño colmado de
martes, 18 de diciembre de 2012
Mermelada de arándanos para Navidad
Hoy quiero compartir un adelanto dulce para la cercana Navidad.
Me han regalado dos kilos de arándanos y se me presenta todo un desafío en la preparación de tan delicado fruto.
En primer lugar he lavado cuidadosamente los frutos, los escurrí y coloqué 2 kg. de azúcar refinada, jugo exprimido de medio limón y llevé a fuego lento.
Luego de cocer durante una hora, noté que no se espesaba lo suficiente , por lo cual, decidí innovar las recetas tradicionales, donde suelen ponerle aglutinantes de mermeladas, en su lugar para hacerla más natural le incorporé 1 kg. de manzanas deliciosas, peladas y cortadas en láminas muy finas.No agregué azúcar ya que el sabor estaba a punto justo.
Llevé a coción 30 minutos más, separé unas cucharas en un plato, dejé enfriar para verificar la consistencia,y ! yo fuí la primera sorprendida!!, con mi método ensayo error, verdadero laboratorio culinario, éstos pequeños, sabrosos y nutritivos frutos me regalaban un aroma y sabor delicado y muy sabroso.
Cuando entibie lo colocaré en frascos decorados para regalar un mimo casero a mi familia.
Le realicé unas botas Noel con una cucharita de madera a cada frasco un moñito y ya están listos para regalar!
Estoy felíz quedó muy rico!!
M.L
Me han regalado dos kilos de arándanos y se me presenta todo un desafío en la preparación de tan delicado fruto.
En primer lugar he lavado cuidadosamente los frutos, los escurrí y coloqué 2 kg. de azúcar refinada, jugo exprimido de medio limón y llevé a fuego lento.
Luego de cocer durante una hora, noté que no se espesaba lo suficiente , por lo cual, decidí innovar las recetas tradicionales, donde suelen ponerle aglutinantes de mermeladas, en su lugar para hacerla más natural le incorporé 1 kg. de manzanas deliciosas, peladas y cortadas en láminas muy finas.No agregué azúcar ya que el sabor estaba a punto justo.
Llevé a coción 30 minutos más, separé unas cucharas en un plato, dejé enfriar para verificar la consistencia,y ! yo fuí la primera sorprendida!!, con mi método ensayo error, verdadero laboratorio culinario, éstos pequeños, sabrosos y nutritivos frutos me regalaban un aroma y sabor delicado y muy sabroso.
Cuando entibie lo colocaré en frascos decorados para regalar un mimo casero a mi familia.
Le realicé unas botas Noel con una cucharita de madera a cada frasco un moñito y ya están listos para regalar!
Estoy felíz quedó muy rico!!
M.L
viernes, 14 de diciembre de 2012
Pablo Curatela Manes 1891 -1962
Nace en La Plata, Provincia de Buenos Aires, el 14 de diciembre de 1891. Es el séptimo de los nueve hermanos hijos de Antonio Curatella, escultor decorador italiano y de Clara Manes. A los catorce años trabaja como tipógrafo, pero luego de un grave accidente desiste de la actividad.
En 1906 su familia se traslada a Buenos Aires. Allí comienza su formación escultórica en el taller de Arturo Dresco donde aprende cabalmente el oficio y tiene la oportunidad de vincularse con el mundo intelectual. Se acerca a pintores jóvenes como Walter de Navazio, Ramón Silva y Valentín Thibon de Libian. Al año siguiente ingresa en la Academia de Bellas Artes que abandona al cabo de poco tiempo. De esta época son los primeros retratos de sus hermanos.
En 1911, con una beca concedida por la Provincia de Buenos Aires, viaja a Florencia donde trabaja con tenacidad. Pronto siente la necesidad de visitar los museos y recorre Francia, Inglaterra, Alemania, Austria, Bélgica y Holanda.
Se radica en París, donde frecuenta los talleres de Aristide Maillol y Antoine Bourdelle. Desde 1912 participa con frecuentes envíos al Salón Nacional y al desatarse la Primera Guerra Mundial regresa a la Argentina, donde funda, en 1916, el Salón de Otoño de La Plata.
Un año después vuelve a París y estudia en la Academia Ranson, donde actúan como profesores Maillol, Maurice Denis y Paul Sérusier. Sus esculturas de entonces se caracterizan por la síntesis.
Tras una estancia en Buenos Aires, en 1920 retorna a París donde Bourdelle le aconseja trabajar solo. Conoce a André Lhote y estudia su método. Obras como Pensativa y Las tres bañistas dan testimonio de ello. Frecuenta a Juan Gris, Ferdinand Léger, Albert Gleizes, Gino Severini y a los escultores Henri Laurens y Costantin Brancusi. Se vincula con los movimientos de vanguardia.
En 1922 contrae matrimonio con la pintora francesa Germaine Derbecq. Por ese tiempo las figuras de Gris le inspiran trabajos como El acordeonista y El guitarrista, cuyos volúmenes facetados presentan grandes planos de luz y sombra. En 1925 expone con un grupo de escultores en la galería Vavin y al año siguiente es invitado a colaborar en la realización de la pérgola para la Exposición de las Artes Decorativas. Para la ocasión realiza un relieve, Lancelot y Geneviève, actualmente emplazado en la ciudad de Etampes, en Seine-et-Oise. Ese año es designado embajador de Argentina en Francia y suspende por un tiempo su actividad escultórica.
En 1933 obtiene el Segundo Premio del Salón Nacional y un año después nace su hijo Jorge Antonio. Hacia 1937 es Asesor del Comisario General del Pabellón Argentino en la Exposición Internacional y Universal de París; ejecuta dos altorrelieves, uno con el mapa de la Argentina y otro que presenta los dos hemisferios. En 1939, en vísperas de la Segunda Guerra Mundial, debe encargarse de la repatriación del los argentinos residentes en Francia. Durante la guerra, ante la falta de materiales, realiza maquetas de plastilina, metal o cartón, entre ellas se encuentran los bocetos paraEstructura madre que recién podrá ejecutar a tamaño real en 1945. Con este tema realizará 8 piezas más, con las transformaciones que corresponden a los materiales elegidos: hierro, bronce, acrílico, mármol.
Participa en la Bienal de Venecia de 1952. En 1955 se le acepta una donación de obras, propuesta en 1949 para la creación de un museo de arte moderno en Buenos Aires. Ante la inexistencia de tal institución son destinadas al Museo Nacional de Bellas Artes. En 1957 toma parte en la Bienal de San Pablo y prepara los altorrelieves El drama y La comedia para el Teatro General San Martín. Es comisario general en la Biennale de Paris de 1961 y en 1962 organiza en la galeria Creuze de esa ciudad, la exposición Pablo Curatella Manes et Trente Argentins de la Nouvelle Génération. Como consecuencia, el Museo de Arte Moderno de París adquiere El guitarrista. Pasa sus últimos meses en esta ciudad enfrentando las dificultades del embarque de su donación. Fallece en Buenos Aires, el 16 de noviembre de 1962, antes de que se produjera el arribo de sus obras al Museo Nacional de Bellas Artes. Fuente info: buenosairescultura
miércoles, 12 de diciembre de 2012
Homenaje al Tango en Santa Fe
11 de diciembre nacimiento de Carlos Gardel y de Julio De Caro
Anoche en la Sala Mayor del Teatro Municipal una veintena de artistas
rindieron homenaje al Tango. El espectáculo engalanado por destacados músicos, bailarines, actores, cantantes, compositores y público en general, vibraron por dos horas de un espectáculo de primer nivel.
Es de destacar el esfuerzo y dedicación de los organizadores "Amigos del Tango"
Felicitaciones ! Santa Fe estuvo de fiesta tanguera, y vistió sus galas con la música y el baile renovando este ritmo considerado Patrimonio Cultural. M.L
martes, 11 de diciembre de 2012
Agenda Cultural Santa Fe - Hoy Tango en el Municipal
- CULTURA
- MAR 11/12 - 21.30 Música: Día Nacional del TangoUna veintena de artistas protagonizarán un espectáculo para conmemorar el nacimiento de dos grandes: Carlos Gardel y Julio De Caro.
DESTACADOS
- Cultura | MAR 11 - 21.30
- Cultura | JUE 13 - 20.00
- Cultura | JUE 13 - 20.30
- Cultura | JUE 13 - 21.00
- Cultura | JUE 13 - 21.00
Día Nacional del Tango
Argentina, 11 de diciembre de 2010: Hoy se recuerda el 120 aniversario del cantante, compositor, y actor de cine naturalizado argentino, Carlos Gardel, y que según algunos historiadores, nació en Toulouse, Francia, el 11 de diciembre de 1890, y, otros afirman que nació en Tacuarembó, Uruguay, el 11 de diciembre de 1887.
Una noche de 1965, Ben Molar iba camino a la casa de Julio De Caro para festejar su cumpleaños y asoció la fecha de nacimiento de De Caro con la de Carlos Gardel, e impulsó la instauración del ‘Día Nacional del Tango’, en honor a estos dos máximos exponentes del tango.
Fue así que le hizo la propuesta al Secretario de Cultura de la Municipalidad de la Ciudad de Buenos Aires, Ricardo T. Freixá, quien le solicitó la conformidad de las entidades artísticas, y apoyaron a Ben Molar, Sadaic, Argentores, Sade, Casa del Teatro, Sindicato Argentino de Músicos, Unión Argentina de Artistas de Variedades, Academia Porteña del Lunfardo, Radio Rivadavia, Fundación Banco Mercantil, La Gardeliana, Asociación Argentina de Actores y Asociación Amigos de la Calle Corrientes.
Como pasaron once años y no habían tomado ninguna decisión, Ben Molar amenazó cordialmente al Secretario de Cultura de la Municipalidad de Buenos Aires, Ricardo Freixa, con hacer una gran movilización radial, televisiva y gráfica anunciando la organización de un festival monstruo en el Luna Park en apoyo del ‘Día del Tango’, y junto con una delegación de la Asociación Amigos de la Calle Corrientes, le pidió a Tito Lectoure el Luna Park para el 11 de diciembre.
Y el milagro ocurrió a las dos horas, se promulgó el decreto anhelado durante tantos años y el 29 de noviembre de 1977 Ben Molar recibió la noticia de que ‘había sido firmado el Decreto Nº 5830/77 de la Municipalidad de la Ciudad de Buenos Aires’.
En el Cervantes participaron grandes intérpretes, orquestas, cantantes y animadores, además, se dio lectura al Decreto Nº 3781/77 del 19 de diciembre de 1977, en el que quedó establecido el ‘Día Nacional del Tango’ para todos los 11 de diciembre
Fuente: M24 digital
lunes, 10 de diciembre de 2012
Colores en Recreo
Ver nota completa:http://www.municipio-recreo.gov.ar/prensa/comunicados-de-prensa/1825
Mimí Lucero, manifestó: “he traído obras en óleo y técnicas mixtas, armé un collage para mostrar la diversidad de elementos y soportes con los que trabajo, hay obras pintadas en tela, madera y en cartón; ofreciendo diversidad en lo abstracto, figurativo, paisajes y con preponderancia en el juego de colores”. Agregó, “cada pintura que realizo es un reflejo de mi interior, de diferentes momentos y situaciones que he vivido, en mi recorrido tanto en viajes como en experiencias cotidianas, son figuras sin dibujo previo en las cuales utilizo la técnica de chorreado donde después aguarraso el pincel y arrastro, en ellas se expresan un cúmulo de situaciones vividas, de sensaciones, a veces agradables a veces no tanto porque la interioridad de las personas es muy variada; por eso invito a toda la comunidad a que recorra la muestra y la interprete con todos sus sentidos y con el corazón”.M.L
“Colores en Recreo”
Continuando con los Festejos Conmemorativos al 25º Aniversario de la Casa de la Cultura, en la oportunidad, se presentó la muestra “Colores en Recreo” de la artista plástica Mimí Lucero, en el marco del Ciclo de Muestras – Temporada 2012. La exposición se presenta en el Hall Municipal (Av. Bartolomé Mitre 1211), hasta el jueves 20 de diciembre de 7 a 13 horas. En el acto, el intendente y el subsecretario de Cultura y Educación entregaron un obsequio a la pintora.
La artista oriunda de la localidad santafesina de Esperanza, se radicó durante varios años en la Ciudad Autónoma de Buenos Aires, adonde asistió a talleres de dibujo y pintura; participó en seminarios y formó parte del grupo “El Arca”.
Además, participó en numerosas muestreas individuales y colectivas en museos, galerías e instituciones en las provincias de Santa fe y Buenos Aires. Actualmente, reside en Santa Fe y es miembro de la Asociación de Artistas Plásticos Santafesinos.
Casa de La Lectura-CABA
Jueves 13, a las 19 hs.
Se presentan dos libros de Editores argentinos hnos:
la novela Mi ciudad perdida , de Milita Molina
y el libro de relatos Milagro infame, de Luis Thonis
Milita Molina (Santa Fe, 1951) vive en Buenos Aires desde 1976. Publicó: Fina voluntad (1993), Una cortesía (1998), Los sospechados (2002), Melodías argentinas (2008). Ha traducido los Prefacios de Henry James para la edición llamada edición de Nueva York (Santiago Arcos editor, 2002). Fue profesora de Literatura del Siglo XIX en la Facultad de Filosofía y Letras de la UBA. Entre sus artículos se destacan “El chiste suyo” sobre Osvaldo Lamborghini y “Buscarse la vida” sobre Leonardo Favio.
Luis Thonis (Buenos Aires, 1949) publicó Siglo de manos y la criatura (1989), Eunoe (1991), Cuerpos inéditos (1995), Estado y ficción en Juan B. Alberdi (2000), No vienen Avispas (2012). También publicó, entre otros, los siguientes ensayos: “Iniciación al nombre” (Literal, n°3/ 4, 1977), “La risa del tiempo” (Sitio, n° 1, 1981), “El fuego inconsumible” (Innombrable, 1985), “Dos teoremas en Oliverio Girondo” (Xul, 1985), “Las instalaciones de Margarita Paksa” (Fundación Konex, 1986), “Expurgación, Purgación, Anunciación” (1989).
domingo, 9 de diciembre de 2012
viernes, 7 de diciembre de 2012
Inauguración Muestra "Colores en Recreo"
Hoy les traigo un conjunto de obras muy diversas, abstracto,
figurativo, paisajes, con preponderancia en el juego de colores y deseando ir
más allá de los límites de todo formalismo académico, concretando dimensiones
experimentales en el gozo y placer que dan el color y las formas.
El color es uno de los elementos visuales con mayor carga de
información, posee una relación intensa en el momento de mis creaciones , es
una experiencia visual donde se concreta la comunicación entre los seres
humanos y entre estos y la naturaleza. Contiene un significado asociativo
universal surgido de vivencias de las personas. También posee un valor
independiente relacionado a la diversidad cultural.
Mis trazos de líneas rectas y curvas están planteadas
directamente en el soporte cuando surgen sentimientos que se plasman en formas
gráficas, uniendo componentes imaginarios, que representan objetos simbólicos
de la vida.
Siempre, es para mí un desafío la preparación de una
muestra, en ésta oportunidad “COLORES EN RECREO”, pensé en generar un lugar
propicio para el encuentro de nuestras emociones y sentimientos con los
colores. La denominación surge al recorrer el hermoso boulevard y la plaza
florida de la ciudad .Espacio de arte para entramar los colores y las formas a
nuestras vidas, con todos nuestros sentidos y con el corazón.
Parafraseando a San Francisco de Asís; “El que trabaja con
las manos es un operario,
El que trabaja con las manos y la cabeza es un artesano, y
el que lo hace con las manos, la cabeza y el corazón es un artista”
Mimí Lucero
Inauguración de la muestra "Colores en Recreo" en el marco del cierre del ciclo lectivo de la Casa de la Cultura, actividades que engalanaron el 25° Aniversario de la Creación de la Casa.
La Municipalidad de Recreo, a través de la subsecretaría de Cultura y Educación, invita a la comunidad a participar del Acto de Fin de Ciclo Lectivo de la Casa de la Cultura que se realizará el jueves 6 de diciembre, a las 19.30 horas, frente a la sede Gubernamental, ubicada en Avenida Bartolomé Mitre 1211. En la ocasión,quedará inaugurada la exposición “Colores en Recreo”, de la artista plástica Mimí Lucero, en el marco del Ciclo de Muestras – Temporada 2012.
Cabe destacar que, la propuesta forma parte de las actividades que engalanan el 25º Aniversario de Creación de la Casa de la Cultura Municipal.
Prensa Recreo ciudad un nuevo lugar
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